2024年5月26日10:00，由北京音乐厅、中国音乐学院联合出品，中国音乐学院艺术实践中心制作的“国乐初心·春江花好月儿圆”中国音乐学院民族乐团音乐会在北京音乐厅如期上演。

本场音乐会由中国音乐学院民族乐团唢呐演奏员梁梦婷担任导聆，七首经典国乐曲目在精彩的导聆词的连缀间接连上演，由中国音乐学院民族乐团室内乐组合精彩呈现。春江潋滟，花好月圆，以“国乐经典”回溯未泯初心，用乐音感受历经岁月沉淀的隽永华章。党委常委、副院长王小艺，副院长吴志武到场观演。

本场音乐会在中国音乐学院教授刘明源作曲的《喜洋洋》中拉开帷幕。该作品取材自两首山西民歌，曲调欢快轻松、喜气洋溢，生动描绘出热闹而欢腾的景象。乐曲为三段体结构，全曲以热烈的情绪开始，第一乐段以两个笛子声部的重叠、顿音和加花等创作手法展现出曲目轻快活泼的特点；第二乐段加以二胡和板胡等乐器的音色丰富了旋律的表达，节奏拉长，曲调优美；第三乐段为第一乐段的再现，加强了对热闹场景的刻画，使现场观众陶醉在欢乐的晨间喜悦中。

《欢乐的夜晚》是胡登跳创作的丝弦五重奏作品，此次音乐会呈现的版本由谭军编配，扩大了作品的原有编制。该曲风格跳跃活泼，形象生动地呈现出欢乐的晚会场景，具有浓郁的民族风格。拉弦声部与弹拨声部如对话一般的呼应交流，使欢愉畅快的作品情绪一贯到底。

《春江花月夜》改编自琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》和《浔阳曲》，有着极为细腻的旋律和流畅多变的节奏。在乐团演奏员们丝丝入扣的演奏中，现场浮现月夜春江如水墨画般铺陈开的景色。全曲风格清丽淡雅、悠扬徐缓，演奏员们奏出的美好乐声将“江风摇曳，逐歌四起”的深远意境完美表达。既能充分展现古典的音韵美，又能让音乐内在富含的情韵生动传递。

由陈芸芸作曲的《红丝绒》是一首极具现代特色的作品。全曲曲调悠扬婉转，深情动人，胡琴与扬琴的音色各有特点又相得益彰，将作品中蕴含的丰沛情感真切展露。

《牧民新歌》是简广易以内蒙古伊克昭盟音调为素材创作的作品。该曲旋律流畅悠扬，节奏欢快活泼，展现了浓郁清新的民间音乐风格。中国音乐学院笛子演奏员陈琳洁以精湛的演奏技巧，展现出兼具灵活爽朗与抒情柔美的作品神韵，形象地表达了牧民们策马扬鞭、奔腾如风的热烈景象。

《山歌》由刘星作曲，曲目描绘了站在高山之巅仰望云层舒展、飞鸟翱翔的壮阔画面。本场音乐演出的版本由四把中阮与打击乐配合而成，四把中阮演奏灵动有力，在华彩段落轮番展现出娴熟的演奏技巧，再配上打击乐强弱有致的节奏，展现出该曲纯洁质朴、任兴而发的情感。作品在表现出强烈中国音乐韵味的同时，运用了流行风格的节奏与反传统的创作手法，使作品的音乐语言更加丰富多彩。

《葡萄熟了》由中国音乐学院客座教授、二胡演奏家周维作曲。作品用极具异域风情的旋律描绘出新疆宝地明媚秀丽、无限风光的自然场景，明快的节奏与曲中加入的大量滑音，淋漓尽致地勾勒出新疆人民载歌载舞、兴高采烈的热闹场面。二胡演奏员庄玥用纯熟的演奏技巧与对作品情感的精准把控，将作品的画面感淋漓尽致地展现。

随后，由姜莹作曲的民族室内乐作品《敦煌》以优美壮丽的西域风格登场。该作品通过有别于传统的演奏方法，极大地发挥了各乐器的演奏特色与艺术表现特色。竹笛作为最主要的旋律声部，以其独有的音色将大漠的荒凉之感淋漓尽致的展现。此曲中最具特色的的手法之一是用琵琶对维吾尔民族乐器“西塔尔琴”进行音色模仿，为全曲的西域风格增光添彩。

《百鸟朝凤》由唢呐演奏家任同祥编曲。该曲具有浓郁的乡土风情，风格喧闹欢快，通过唢呐特有的明亮、豪放、刚劲的音色模仿鸟鸣。在唢呐演奏员梁梦婷精妙绝伦的演奏下，营造出一片莺歌燕舞、百鸟啼叫的生动场景。

本场音乐会以一曲大家耳熟能详的广东音乐《步步高》收场。该作品曲如其名，旋律活泼、节奏明快，给人以奋发激昂的听觉感受。贯穿全曲的上行旋律与频繁出现的音程大跳，使乐曲的欢快情绪不断加深，深入刻画出潇洒前行、步步登高的作品气质。

在全场观众热烈的掌声中，中国音乐学院民族乐团室内乐组合以作品《花好月圆》进行返场。全曲曲调热烈欢腾，展现了人们在月下花丛中轻歌曼舞、尽情欢乐的景象。“月明如白日，春灯胜百花。” 本场音乐会在欢快的乐声中圆满落幕。

在五月末的晨光中，中国音乐学院民族乐团室内乐组合再一次奏响初夏的芬芳。乐声或余韵悠长，或铿锵有力，或热烈活泼，定格了初夏的美与绚烂，带来了如落日熔金、暮云合璧般的独特浪漫。

出品 | 艺术实践中心

文案 | 黄灵佳、杨一涵

排版 | 易思嘉

一审 | 亓梦婕

二审 | 李野、胡廷江

三审 | 樊小敏