2024年，为落实中国音乐学院60周年校庆整体部署、为国音学子搭建艺术实践平台，中国音乐学院特策划出品中国音乐学院庆祝建校60周年系列演出首推大剧歌剧《原野》。本剧由中国音乐学院艺术实践中心制作，集结全校各系部力量与战略合作单位优质资源，将中国歌剧史上里程碑式的经典作品重新搬上舞台，为中国音乐学院甲子校庆献礼。

本次校庆版歌剧《原野》邀请了多位优秀校友参与到排演当中，他们承载着母校的教诲，怀揣着对未来的憧憬，在艺术世界不断开疆拓土。今天，我们有机会聆听校友的心声，回顾排演中的点点滴滴，感受他们与母校之间的情感纽带。

高鹏 饰 仇虎

首先，很荣幸能被邀请到中国音乐学院来参演这部校庆版的歌剧《原野》，应该说我们这一版的《原野》，在指挥、导演、服装、化妆，舞美设计、灯光设计以及多媒体设计方面都是一次全新的展示，而且我们的主创团队都是全国一流的艺术家。除此之外，我们在音乐方面下了非常大的功夫，应该说金湘老师的这部《原野》对于演员的演唱来讲，难度是非常大的，我们这次也是着重的注意了演员的音乐作业。我们做的非常的仔细。我们花了几个月的时间，应该说是踏踏实实的把音乐作业做扎实了。再加上我们的李心草院长，也是我们国家一流的指挥家，他来统领全局，我们的陈蔚导演，用她全新的方式来诠释这一版的《原野》，相信六月十四十五号的公演，会给大家耳目一新的感觉！

我大概是从今年的三月份开始，几乎是每天都会到音乐学院去排练，也认识了许许多多的年轻的中国音乐学院声乐系的学生们，我觉得他们非常幸运，在上大学的时候就能接触到如此经典的民族歌剧，我觉得作为演员，我回到学校里面去参演这部戏的一个最大的一个任务就是传承。因为《原野》这部歌剧是唯一的一部中国歌剧能在世界舞台上唱响歌剧。所以作为演员，我觉得我有责任也有义务把这部戏同我们年轻的学子一起把它完成。讲好我们中国的故事，宣扬中国文化。我觉得中国音乐学院的声乐学生们，他们有着非常良好的音乐素质，而且有着非常美妙的声音，《原野》的合唱难度也是非常大的，他们也是下了很多的功夫，我相信最后他们会非常亮丽的呈现在舞台上，在这里我也祝贺他们。

——高鹏

尤泓斐 饰 金子

在我们中国音乐学院建校60周年之际，校庆版歌剧《原野》是一份送给母校60周年的生日礼物，这个礼物是非常珍贵的，也是非常盛大的，因为《原野》是第一部走出国门的歌剧，同时它的作曲家也是我们中国音乐学院的老教授金湘先生。

当我接到我们中国音乐学院艺术实践中心的电话，让我来演《原野》这个消息的时候我是非常欣喜的，因为校庆60周年，大家都期待着能够回到母校去献上自己的一份心意，能够被选中出演《原野》中的金子这一角色，共同庆祝我们的校庆，我想我是非常幸运的，同时我身上也会有一份责任，因为校庆版的歌剧，它一定会被做成一个教学模板，而作为教学模板的歌剧《原野》，就需要是严谨、缜密、一丝不苟的。

所以在我们的排演过程中，导演陈蔚先生从音乐作业开始就要求得非常严格。我们花了大量的时间做音乐作业，她经常跟我们说，乐谱就是法律，你们一定不能愉悦乐谱，而应该像法律一样严格，所以一定要精准。我想我们这次的《原野》一定是以一个教学模板式的《原野》呈现在舞台上，无论是音乐。表演还是我们一系列的舞台美术、灯光、服装、化妆、道具，它都有教学示范的作用。

我们这一次排练过程也非常有意思，因为是校庆版，所以有一组演员是校友组，比如我就属于老校友，还有一组是学生组，也就是在读的本科生、研究生和博士生。我们两组演员混合在一起排练，这在我的演出生涯中还是第一次与学生一起排练，但是这些学生的音乐素质都非常高，完全具备了在舞台上歌剧表演的能力。大家可能一开始觉得作为职业演员，和学生在一起排差距会很大，实际上不是这样的，我们中国音乐学院学生组的水平非常高，无论是本科生、研究生还是博士生，他们都已经具备了非常全面的歌剧演员的素质，而且我在他们的身上也学习到了他们很多的长处，所以我想，这样混合的排练既是一种创新，同时也是一个非常成功的案例。

在排练的过程中，我们一起成长，一起学习。我会把我作为一个职业演员的经验在我的排练中展现给他们。我作为一名已经在歌剧舞台上生活了将近有30年的老演员，在这样的工作气氛中是有一种使命感的，我会觉得我的一言一行和所有的在排练中的一些表现，实质上就是在给他们做示范，告诉学生们歌剧创作是这样的一个流程，以及教导他们对对艺术的尊重，对舞台的敬畏，还有演员之间的合作、演员与指挥的合作，包括与舞美、道具老师的合作。当他们走上社会，走上工作岗位，走进歌剧院工作的时候，他们就知道怎样去合作，所以我觉得我们学校在这一次排演过程中，真的是做了一个非常创新的课题。我想在校庆版演完之后，学生组就能够继续演出了，因为他们已经看了很多，体验了很多，就差他们到舞台上去实践了。

中国音乐学院艺术实践中心和我们一起来完成歌剧《原野》整个流程的创作让我也觉得很新颖，让我也心生羡慕，因为我在学生阶段的时候是没有这样好的机会的。声乐艺术它是一门实践的艺术，要在舞台上不停的去实践才能进步。我们的艺术实践中心恰恰给了学生这样好的平台和机会，让学生还没有踏出校门的时候就有这样实践的机会。那当他们走向社会的时候，他们离成熟就很近了，所以这是一个非常非常好的合作方式。

在排练过程中，陈蔚导演既担负着我们中国音乐学院表演系教师的角色，同时又担任了一部歌剧的导演角色，所以陈蔚先生真的是非常精彩地做到了在这两个角色中互相的转换。她在舞台上给大家导戏、说戏，可是对我来说，我仿佛又重新做了一次学生，听我的老师在为我讲表演课。所以这一次陈蔚老师真的是付出了巨大的心血，她一直和我们在排练厅中和我们在一起工作学习，给我们最好的指导，使得《原野》得以顺利地按照日程走上舞台。

这次排演令我体会特别深的，就是艺术实践中心对演员倾心的关心照顾。实际上演员的独立能力挺强的，我们在每一个剧组都知道怎么做，该做什么，但是艺术实践中心老师们真的给予了我们最好的关怀和关注，无论是生活还是舞台的工作，让我们，同时也让学生们感受到了作为一名文艺工作者的幸福和受尊重感，让本次歌剧《原野》的呈现得到了最好的保障。

艺术实践中心的樊小敏主任多次地来到排练现场观看我们的排练，悄悄地来，悄悄地走，她每次都非常关心我们，对我们表示感谢，其实我们作为老校友能够回来出演是非常开心的，也是非常愿意能够为校庆奉献一份力量，这是我们应该做的。

我们的李心草院长对歌剧是非常热爱的，这一次能够跟心草院长合作这样一部歌剧我非常的开心，我也非常珍惜和李心草院长的这一次合作。大家都知道李心草院长特别忙，但是他有时间就会来排练场看一看，和我们聊一聊。

最后，作为一名老校友，我能够在母校60岁生日的时候返回学校，献上我的一点力量，我非常的荣幸。在未来的日子里，学校如果有需要我的时候召唤我，我就会回来，我永远和我的母校在一起。

——尤泓斐

李想 饰 白傻子

（男高音歌唱家，中央歌剧院国家一级演员）

建组至今有太多感人的瞬间，而最让我难忘的就是戏剧排练日和我的生日不期而遇，艺术实践中心的老师们更是在排练间隙为我准备了精美的生日蛋糕，邀请剧组演职人员一同为我庆生，这也是我们国音校庆版《原野》剧组细致的工作风格与温暖的创作氛围最真实的体现吧。

特别高兴能跟在校的同学们一起参与歌剧《原野》的排演工作，同学们积极的参与为剧组注入了新鲜的活力，他们严谨的学习态度和真挚的舞台表演时时刻刻感染着我，我相信经典的歌剧艺术必将被国音的优秀学子们代代传承、发扬光大。

——李想

赵明 饰 常五

我非常荣幸能够参演此次校庆版《原野》的排演。此次回到母校，我的身份已经是一名在高校任职的声乐教师，同时也是职业歌剧演员。但相较于学生时代，我一直未曾改变的，是对于歌剧艺术谦逊勤勉的学生心态。我把这次《原野》的排演，视作自己对母校的一次汇报。在具体排演过程中，我也从李心草院长、陈蔚导演及各位同台的艺术家身上获益良多。希望我们此次校庆版《原野》，能够成为一个兼具舞台表现力和教学示范意义的制作，为这部作品新添一个最具学术价值的经典版本。

本次《原野》排演过程中，除了包括我在内的一部分在歌剧舞台上已经拥有一定表演经验的演员加盟，还有很多学校的在读学生参与，我认为这恰恰是学校排演歌剧制作最重要的意义所在。这些学生相比职业歌剧演员肯定会稍显青涩，在“演”和“唱”上都存在着很多经验上的不足，但他们并不缺乏对歌剧艺术的激情和饱满的求知欲，我们也从他们身上看到了他们惊人的艺术天赋和强大的发展潜力。这种与专业演员同台排演的经历，能够对他们课堂所学的专业知识形成完美的互补，会是他们真正走向职业歌剧演员道路的重要助力。作为他们的老学长，我也非常羡慕他们能有这样的宝贵机会，这也是母校的艺术之路不断传承的最好体现。我也十分期待能有更多机会回馈母校，为母校未来的发展添砖加瓦。

——赵明

目前，歌剧《原野》正在紧张地排练中，让我们共同期待6月14、15日歌剧《原野》在中央歌剧院的舞台上精彩绽放！

出品 | 艺术实践中心

文案、排版 | 易思嘉

一审 | 刘怡、亓梦婕

二审 | 李野、胡廷江

三审 | 樊小敏