2024年，为落实中国音乐学院60周年校庆整体部署、为国音学子搭建艺术实践平台，中国音乐学院特策划出品中国音乐学院庆祝建校60周年系列演出首推大剧歌剧《原野》。本剧由中国音乐学院艺术实践中心制作，将老一辈作曲家的经典作品重新搬上舞台，为中国音乐学院甲子校庆献礼。
歌剧《原野》由万方根据曹禺先生的同名话剧改编，中国音乐学院教授、著名作曲家金湘作曲，是第一部走出国门、在国外成功上演的中国歌剧。此次校庆版歌剧《原野》名家荟萃、备受瞩目，特邀中国音乐学院院长李心草教授担任艺术总监兼指挥，中国音乐学院声乐歌剧系教授陈蔚担任导演，中国歌剧舞剧院舞台美术工作部主任、国家一级舞美设计王辛刚担任舞美设计，北京人民艺术剧院灯光设计师、国家一级舞美设计孟彬担任灯光设计，陈啸担任多媒体设计，济南歌舞剧院道具设计师李臻超担任道具设计。
本期，艺术实践中心特邀舞美设计王辛刚、灯光设计孟彬、多媒体设计陈啸及道具设计李臻超，为大家揭秘幕后创作理念。让我们跟随主创的思绪一起走进《原野》的世界！
01舞美设计 王辛刚
“二十年前我第一次接触到歌剧《原野》的剧本，直观感觉是有关爱情的悲剧；二十年后再读剧本则有了完全不同的感受，此次全新版本的创作也不同以往，在陈蔚导演的要求下，我们回归文本、回归文学、回归原著。”
——王辛刚
王辛刚，歌剧《原野》舞美设计中国歌剧舞剧院舞台美术工作部主任、国家一级舞美设计。毕业于中国戏曲学院舞台美术系舞台美术设计专业，本科学士学位。1991年入中国歌剧舞剧院至今。文旅部高级职称评委；中国舞台美术学会会员。多部作品入选五个一工程及精品工程。文旅部舞台技师组高级职称评委（2019年），文旅部舞美设计组高级职称评委（2016年、2019年），国家艺术基金初评评委（2018年、2019年、2020年），国防大学军事文化学院舞台美术高级职称评委（2019年），文旅部舞台技师和舞美设计组高级职称评委（2022年，2023年）。
舞美设计阐述
二十年前陈蔚导演为中国歌剧舞剧院复排歌剧《原野》，我作为舞美设计接触到《原野》的歌剧剧本，第一感觉是悲剧—有关爱情的悲剧，那时候年轻，并不完全清晰该如何在舞台呈现中表达自己的情感。二十年后，再读剧本，有了完全不同的感受，陈蔚导演再次排演歌剧《原野》，和之前其它版本不一样，这是庆祝中国音乐学院建校60周年的‘校庆版’，由李心草院长担任指挥。我有幸加入其中，来完成舞美设计的创作。
这次创作也不同以往，陈导要求回归文本、回归文学、回归原著。于是，我们从话剧《原野》的文本开始创作歌剧《原野》。
王辛刚向中国音乐学院院长、歌剧《原野》艺术总监兼指挥李心草及《原野》导演、中国音乐学院声乐歌剧系教授陈蔚汇报舞美设计成果
在舞美设计方案的设置中，首先确立声场——歌剧需要完美的声音的表达。声场的建立和舞美主体形象必须完美结合。原野展现了人性的光辉，尤其是那种桎酷、压抑环境下迸发出来的闪耀。我想到了沉重的巨石、命运的手掌、压抑的囚笼，这些厚重的元素把整个舞台牢牢压住，几乎无法呼吸。
歌剧《原野》舞美设计图手稿
舞台呈现上采用手的样式，五个巨大的人型手指围绕、包裹主演区，它们可以移动，代表命运的无常却又无法摆脱。最后仇虎死去，舞台上只留下一个人型手指孤傲地指向天空，刺破沉郁的乌云，象征人性之辉煌冲破牢笼屹立不倒——这个不倒的人型手指是台上唯一一个不可移动的装置。
歌剧《原野》舞美效果图
在具体呈现中，我们希望呈现一个具有绘画风格的开场，也需要一个个性突出的场面，多媒体配合音乐对火车的略微呈现展现作者的第一个隐喻的表达——现代工业文明（回家时的火车与逃亡时的火车）与农耕文明的碰撞，也只有火车能带仇虎和金子逃出现实与精神的囚笼。
歌剧《原野》多媒体效果图
二幕、三幕呈现室内空间，在画面中用变形但对称的方式呈现建筑的基本结构，略带仰视。画面中间是焦阎王模糊的头像—这是封建体制的代表，是剧中从未出场的重要人物，也是作者的第二个隐喻的表达。
歌剧《原野》舞美设计图手稿
二幕中仇虎与金子的重唱，投射焦阎王的墙板升走，展现出层层梦幻般的金色麦浪，是明天，是希望。这是农民对美好生活的向往及对土地的敬仰（麦浪），是作者在此剧中重要的隐喻表达。
歌剧《原野》多媒体效果图
四幕是黑暗的森林，五个耸立的巨石围绕着仇虎和金子，在移动中包裹着他们，多媒体在五个人型手指上投影出索魂的人形，亦或是仁、义、礼、信、智。人型手指后是密密麻麻的枝杈，那是一个巨大的网，网住人性的自由。在金子逃离，仇虎死后，舞台上只剩下一个人型手指，没有火车，没有焦阎王，没有麦浪，没有焦母、大兴，没有金子，只有一个人型手指孤傲地指向天空，在诡异的清晨中刺破沉郁的乌云，似乎要挑开黑幕，夺取人性的光芒。
——王辛刚
02 灯光设计 孟彬
“2002年陈蔚导演排《原野》时，我就是灯光设计，此番又加入陈蔚导演的团队我感到非常兴奋。经过二十多年的沉淀和发展，当今的舞台融入了很多现代化的设备和手段，让我们的创作理念能发挥到极致，但同时压力也很大，因为我要做到的是，不重复自己，也不模仿别人！”
——孟彬
孟彬，歌剧《原野》灯光设计，北京人民艺术剧院灯光设计、国家一级舞美设计。北京人民艺术剧院艺术委员会委员。中国艺术科技研究所演艺设备系统技术文化部重点实验室学术委员会委员。中国舞台美术学会灯光专业委员会顾问委员。担任灯光设计的作品中多部获中央宣传部“五个一工程奖”、中国艺术节文华大奖、中国“国家舞台艺术精品工程”、中国话剧金狮奖、中国京剧艺术节金奖。
灯光设计阐述
《原野》是戏剧大师曹禺的代表作，后由他的女儿万方改编成歌剧。非常荣幸，2002年陈蔚导演排《原野》时，我就是灯光设计，2023年我还参与了北京人民艺术剧院的话剧版本《原野》的创作，此番又加入陈蔚导演的团队开始歌剧版本的创作，我感到非常兴奋。经过二十多年的沉淀和发展，当今的舞台融入了很多现代化的设备和手段，让我们的创作理念能发挥到极致，但是同时压力也很大，因为我要做到的是，不重复自己，也不模仿别人！
陈蔚导演这次创作不同以往，强调文学性、音乐性、观赏性，舞美设计的五指巨手强化的是压抑、厚重、无法呼吸，灯光设计要做的是紧扣剧情，通过光影的变幻，营造出压抑、阴森、紧张与希望交织的氛围，为观众呈现出一个充满张力的视觉盛宴。
从二十几年前至今，我无数次反复研读《原野》话剧本，主题是永远不变的复仇与爱情，但是随着年龄和阅历的增加，我对人物的认知在慢慢改变，我对灯光在这部歌剧里的意义有了不一样的理解。灯光完成了基础照明任务后，更多的是要通过光影对比、层次变化、控制节奏，来突出剧中人物的情感纠葛与内心变化，让观众看到剧中人物在心底感受到的希望和那黑暗过后的一丝阳光。
——孟彬
03 多媒体设计 陈啸
“就像其他艺术家们对待这部经典剧目的态度一样，我们深知它在中国歌剧历史上的地位。歌剧《原野》重回舞台，感动了很多人。我作为舞台多媒体设计，很荣幸能为实现传唱这部经典剧目贡献力量。”
——陈啸
陈啸，歌剧《原野》多媒体设计。2009年毕业于北京电影学院动画学院，2014年于旧金山艺术大学取得交互与游戏设计艺术硕士学位。专业从事舞台多媒体设计，代表作品：中央歌剧院歌剧《道路》《奋斗》《萧红》,陕西戏曲研究院秦腔现代剧《生命的绿洲》，临沂大学舞剧《渊子崖》。韩红2022《老韩》线上演唱会、西安外事鼓乐团音乐会《钟鸣鼓乐》。执导虚拟乐队《古拜切》动画MV短片。
多媒体设计阐述
歌剧《原野》重回舞台，感动了很多人。我作为舞台多媒体设计，很荣幸能为实现传唱这部经典剧目贡献力量。
就像其他艺术家们对待这部经典剧目的态度一样，我们深知它在中国歌剧历史上的地位。更特殊的是这次中国音乐学院版本，给视觉设计提出了特殊的要求。
歌剧《原野》多媒体效果图
厚重和宿命感：结合舞美五根手指的压抑造型， 多媒体视觉上很多构图都暗示了《原野》悲剧的宿命感。焦阎王无法辨认表情的遗像，昏暗且偶尔漏光的墙壁，时而露出锋利野草的原野...
歌剧《原野》多媒体效果图
视觉技术的应用：不同于其他版本，为体现剧中树林里穿梭索命的鬼魂形象，多媒体视觉此次利用动态捕捉技术，先记录了演员的原始表演，再作视觉特效处理，夸张且变形的造型烘托出紧张压抑的气氛和萦绕在人物生命中的众生丑态。
歌剧《原野》多媒体效果图
新的诠释：与黑暗森林产生强烈对比的是畅想美好未来的麦田的景象。对麦浪的处理在视觉上写实，但在动态和形式上又是浪漫的。视觉上梦境般美丽的麦浪形象，内容上竟是单纯的衣足饭饱，命运轮回，无论现实中的《原野》再现多少次，我们也希望这单纯的梦不会破灭。
期待此次中国音乐学院“校庆版”《原野》的全新视觉呈现，能够得到各位老师的认可！
——陈啸
04 道具设计 李臻超
“从不同角度去看《原野》，都会有不同的感受，此剧没有绝对的批判和对情感的否定。陈蔚导演说过，道具是会说话的，有着自身特有语汇，它不仅对剧情作补充跟解释，更体现了它的核心价值。”
——李臻超
李臻超，歌剧《原野》道具设计，济南市歌舞剧院道具设计。获得第十五届精神文明建设“五个一工程”奖，第八届北京大学生戏剧节金奖，第十届百花文艺奖第一奖等，参与多个“国家艺术基金”扶持项目。曾在歌剧《鸾峰桥》、《追光者》、《沂蒙山》、《檀香刑》，音乐剧《敬礼》、《我家门前有条河》、《不一样的焰火》，话剧《大道更光》等多部大型剧目中担任道具设计与制作。第四届中国舞台美术展——中国著名歌剧导演陈蔚舞台美术个人展“蔚来已来”中担任制作技术总监。
道具设计阐述
《原野》是曹禺先生三部曲中之一，从不同角度去看本剧，都会有不同的感受。此剧没有绝对的批判和对情感的否定，那些情感的纠结，充满了年轻人的混乱和压抑的情欲，任何人，只有无尽头的痛苦，所有的快乐，美好的期望都是转瞬即逝，虚幻且可笑，毁灭成了唯一的结局。
在多次深入细读剧本并结合舞台美术设计图后，我的设计有了一些新的想法。
歌剧《原野》道具设计图
主要道具匕首，冰冷的武器与炽热的血液成鲜明的对比，通过匕首的阴暗亮光让人感受到死亡的威胁。焦母的铁拐杖，指引着她的方向，也成了摧毁这个家唯一后代的凶器。
歌剧《原野》道具设计图
仇虎的镣铐，已经被各种钝器，石头砸的外形扭曲，但还是牢牢锁着他的双脚。如同复仇最后的一道枷锁，仇恨迷失的自己想多次冲破的那道封印。
歌剧《原野》道具设计图
金子的绣绷，粉色代表着她的世界，永远迷人的自己，妩媚，风骚。同时也是她最好的武器。上面的一只老虎，体现了她对于仇虎的思念。
在制作方面，匕首，瓷制，易碎道具，都会用特殊材料(EVA,EPE)制作而成，在舞台上不会出现危险。一些道具加入电子设备，如香炉里的香，蜡烛的火苗，五爷的灯笼，会发光。遥控控制，避免换景时穿帮等。
还有一些场景小道具，对人物的塑造起一定的作用。
歌剧《原野》道具设计图
陈蔚导演说过，道具是会说话的，有着自身特有语汇，它不仅对剧情作补充跟解释，更体现了它的核心价值。道具部门将配合舞美各部门去共同完成这部优秀的舞台艺术作品。
——李臻超
2024年6月14日、15日，中国音乐学院制作校庆版歌剧《原野》将于中央歌剧院上演。接下来，艺术实践中心将为您带来更多幕后精彩内容，敬请关注。
出品 | 艺术实践中心
文案 | 杨一涵、黄钰雯
排版 | 闫轩宁、杨一涵
一审 | 亓梦婕
二审 | 李野、胡廷江
三审 | 樊小敏
